場景設計師Nathalie Crinière︰空間+設計+敘事的完美結合
一個展覽可以有不同的演繹方式，最省力基本的有白板加文字和相片的無靈魂式展示，另亦可花心思，令參觀者真正走入創作者和策展人的世界，說的是將空間、設計與敘事完美結合的場景設計。法國場景設計大師Nathalie Crinière是箇中佼佼者，她曾與不少時尚品牌、博物館等合作，策劃多個享負盛名的項目，擅於以跨界別的創意設計方法，呈現結合室內設計、多媒體設計與平面設計的傑作。
在建築師父親的耳濡目染下，Nathalie Crinière自小便對建築和設計感興趣。至於進而對場景設計產生興趣的契機，便在1979年她參觀在巴黎龐比度中心舉辦的超現實主義藝術大師Salvador Dali主題展覽，眼見一支巨大的湯匙、一輛飛行汽車，或是在博物館牆上看似融化的時鐘等超現實物件的場景布置，為她帶來相當大的震撼。「那是一個瘋狂的展覽，我非常喜歡它。有了巨大的空曠空間，給予年輕建築師機會去開發特定的空間來展示藝術品，特別是組織參觀者以特殊旅程體驗的參觀方式，在場景中更會架設不同的牆壁區間和展示櫃。我從龐比度中心，開啟對場景設計的想像。」
對尚未興起場景設計的七八十年代而言，這個展覽為Crinière帶新鮮感十足的設計想法和方向。翻查資料，場景設計具有悠久歷史，正是起源於最古老的藝術形式——戲劇，為演員提供一個跟主題和劇情配合的環境空間，令演員和觀眾更能投入其中。後來隨着時間的推移而更趨多元化，場景設計可以應用在不同範疇，包括表演、活動、電影、展覽等場景創造，利用不同的視覺元素和場地布置等去為主題服務。
Crinière於2000年在巴黎創立工作室Agence NC，主力為法國高級時尚品牌、著名文化地標等策劃不同的展覽，作品包括法國巴黎的卡納瓦萊博物館(Musée Carnavalet)、La Galerie Dior等。她強調設計師跟策展人充分合作是出色設計的關鍵之一，「策展人會給我們講述故事，但當人們前來參觀展覽時，策展人不會在場，場景設計的工作就是要引領參觀者理解展覽內容。」
從過去汲取靈感
Crinière早前在設計智識周的「探索場景設計：融/滙設計之大成」主題演講中，提及了當今的設計可從過去汲取靈感。她說：「在法國，這是一個複雜的話題，特別是當涉及將歷史簡單複製，以及重新詮釋的時候。面對歷史，我認為保持源源不絕的靈感至關重要，因為它是設計的根與魂。我們不只是憑藉自己的思緒和想像來創作，作品承載了深厚的文化底蘊和歷史傳承。文化扮演了舉足輕重的角色，它要求我們了解歷史，對過往的足跡回應。這是一種延續故事、傾聽歷史的方式，也是我對設計過程的理解與期待。」
就如她近來參與的巴黎聖母院重開展覽的設計工作，負責參觀塔樓之旅、精品店、接待處等場景設計。「在這樣歷史悠久、極具意義的建築中工作，每一個細節都很重要，從中殿的高度到瓷磚的尺寸，或是曾被法國古文化遺產修復大師Viollet-le-Duc修復的雕刻裝飾等。我的工作是照顧這些遺產，提升它們，並向遊客展示出它們是歷史一部分的觀念，而不是敘述一個全新的故事。」
基於不少展覽場地都在歷史建築內舉行，Crinière認為設計的靈魂在於「空間」。「在歷史建築中進行場景設計並不容易，在做設計時要承擔當中所有的故事，需要感受到空間的靈魂，確保與你所處的地方有聯繫。」在早前進行翻新工程的巴黎卡納瓦萊博物館之場景設計中，她於法國大革命展區內發現雕有裝飾的天花，以及隱藏在中世紀展廳內的拱頂建築，「儘管當時設計項目已接近尾聲，但我們仍然作出調整，以更好地展示這些具有歷史價值的部分。」可見在中世紀展廳內的展品櫃大都以低矮設計為主，再配合燈光強調的特色拱頂，讓人感受到中世紀時期古羅馬人統治巴黎的歷史氛圍。
觸動情感元素
講起出色的場景設計，她直指箇中需要具備觸動情感之元素，「即使參觀者原先對展覽主題不感興趣，很有可能只是陪伴某人而來，但當他們參觀完之後表示驚嘆或欣賞時，便讓設計者很有滿足感和成功感。在La Galerie Dior中，這情況經常發生，對時尚不感興趣的人來到這裡，發現了另一種欣賞服裝的方式。」
La Galerie Dior的場景設計可說是Crinière設計生涯上的代表作之一，這座集結Dior歷年精彩設計，展示品牌豐富歷史的博物館。「在這個展館中，你可以感受到Christian Dior的靈魂。它不是博物館，反而更像是一個家，當進入一個特定的房間時，我們可以說『他坐在那裡』，因為他曾經生活在這些空間中。這個空間顯得非常親密，因是由Christian Dior邀請你入來，你不再是訪客。」從中她便規劃了「途經」Dior先生的私人工作室、模特兒更衣室等的參觀路線。「剛開始時，Dior先生的模特兒更衣室只限私人參觀，但隨着項目推展，我們認為它反映了一段重要的歷史記憶，因此決定將其納入導覽路線，並設置一個玻璃窗口，讓參觀者能夠近距離欣賞。」
她笑說︰「我總是對新材料、新投影技術、周遭的聲音環境，甚至是氣味感興趣。在現時的展覽中，所有的感官都被調動起來，我們需要對所有的新可能性保持好奇心。」從採用了光影設計效果的The Dior Ball展區可見一斑，三層展示櫃上放置了各式各樣的高級訂製禮服，最獨特是背後的光影背景牆，隨着時間而有不同的光影變化，配合另一側的鏡面裝置互相映照，閃閃生輝華麗迫人。「裙子創造出來是為了在生活中穿著和走動的，當服裝成為了博物馆的永久收藏時，它便是藝術品，在展示時更需要為這種收藏品帶來生命。我們可以改變背後的投影，將其變成不同的旅程。」
-
HK migrants alarmed by new British policy Mark O'Neill
Hong Kong people who emigrated to Britain with a BNO passport are alarmed by the new immigration policy outlined on Monday by Prime Minister Sir Keir Starmer. Most alarming is a new requirement that
-
HK says Goodbye to Pioneer of English Education Mark O'Neill
On May 7, 150 people crowded into St John’s Cathedral in Garden Road to say goodbye to a polymath and pioneer of English-language education who lived in the city for 42 years. Dr Verner Bickley
-
French Sisters in HK saved 34000 abandoned children Mark O'Neill
In 19th century Hong Kong, families abandoned thousands of girls whom they could not or would not bring up. They faced death, disease, a life of domestic service or prostitution. But the Sisters of
-
Czech National Ballet in Hong Kong Arts Festival Kevin Ng
Nowadays Hong Kong seldom plays host to overseas ballet companies, except during the annual Hong Kong Arts Festival. Czech National Ballet is the only ballet company touring this year’s Festival. Its
-
Are Hong Kong migrants to UK returning home? Mark O'Neill
“She was a schoolteacher in Hong Kong and now works as a cashier in a supermarket in Britain. I think she and her husband would like to come back but it is a question of face. How would she explain
